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Ficha del libro

portada del libro

COMENTARIO BIBLIOGRÁFICO


Existen dos herramientas fundamentales en la vida y la obsesión de
cualquier artista: la luz y el color. Este libro no pretende ofrecer
solo recetas sobre cómo mezclar los colores ni se limita a describir
las técnicas de iluminación. Este libro, eso sí, contesta las
preguntas más frecuentes que se hacen los artistas: ¿Qué pasa con los
colores del cielo durante la puesta de sol?, ¿cómo varían los colores
según la distancia?, ¿cómo conseguimos que una forma parezca
tridimensional?
Una obra escrita pensando en profesionales del arte de todos los
tipos, aquellos interesados en el enfoque realista tradicional y
también para los que sienten curiosidad por las estructuras y
misterios del mundo visual.
Su autor, James Gurney, recurre a su experiencia como pintor al aire
libre e ilustrador científico, y comparte rigurosa y abundante
información sobre herramientas tan importantes. Manual para artistas
tradicionales y digitales de cualquier nivel, esta guía viene a llenar
el gran vacío que hay entre la teoría abstracta y el conocimiento
práctico. Ya trabaje con pinturas o con píxeles, ya use la realidad o
la imaginación, da lo mismo, en ambos casos esta será una de sus
inevitables referencias sobre la esencia y los fundamentos de la luz y
el color.